Во една од првите комедии на Александар Островски (1823-1886) „Наши сме си, ќе се договориме“ (1849) се опишани финансиските махинации на еден московски трговец. Наведениот објавил дека банкротирал за да не го врати кредитот, додека во исто време неговиот управник го мами.
Делото беше објавено во книжевно списание и беше многу добро прифатено не само од читателите, туку и од угледните руски критичари и писатели. Тие беа воодушевени и од јазикот, и од сеопфатноста на херојот, и од драматургијата на делото. Лав Толстој изјавил дека комедијата е неверојатна и го карактеризира Островски како „вистински генијален драмски писател“.
Сцена од комедијата „Наши сме си, ќе се договориме“, Мал театар, 1892.
SputnikОстровски не го засновал своето творештво на класичната трагедија и типичните јунаци. Во центарот на неговиот интерес не е високото општество и возвишените теми, туку секојдневниот живот и проблемите на трговскиот сталеж и обичниот свет.
Островски одлично ја познавал таа материја. Таткото правник сакал синот да тргне по неговите стапки, но тој бил исклучен од првата година студии на Московскиот универзитет. Сепак, неговата правничка кариера не го заобиколила, татко му го вработил во судот, каде Островски ги надгледувал трговските парници на големопоседниците, трговците, индустријалците и купувачите. Она со кое се среќавал таму му послужило како инспирација за пишување драми кои не биле само забавни, туку и неверојатно вистинити и архетипски.
Првата драма на Островски не му се допаднала на Николај I, па затоа императорот го забранил нејзиното прикажување во театарот. Меѓутоа, веќе во 1853 година, една од следните драми на Островски, „Не туркај каде што не ти е местото“, беше премиерно изведена во московскиот Мал театар.
Портрет на Александар Островски, дело на Василиј Перов
Третјаковска галеријаПотоа напишал повеќе од педесет драми и комедии, а во следните триесет години неговите драми биле премиерно прикажувани во Малиот театар во Москва и Александринскиот театарот во Петербург.
Во опусот на Островски се издвојуваат ремек-делата како „Бура“, „Девојката без мираз“ или „Волци и овци“. Многу од неговите дела се изведуваат на сцените на театрите низ Русија дури и до ден-денес.
Сцена од претставата „Врело срце“, Мал театар
Владимир Федоренко/SputnikДа не зборуваме за десетиците екранизирани. Меѓу најпознатите спаѓаат советските филмови „Женидбата на Балзаминов“ (1964), „Сурова романса“ (1984), како и филмските бајки „Снегурочка“ (1968) и „По дожденцето, во четврток...“ (1985 г. ).
Сите негови дела се одликуваат со оригиналност, изворност на драматургијата и чисто руски содржини и карактери.
Кадар од филмот „Сурова романса“
Ељдар Рјазанов, Мосфиљм, 1984.Пред Островски, руските драмски театри поставувале главно класични возвишени трагедии, Шекспир и Молиер. На руски јазик биле објавени познатата комедија на Александар Грибоедов „Неволји поради умот“ и неколку генијални комедии на Гогољ, на сцената биле поставени дел од делата на Пушкин, меѓутоа, руски материјал за театар имало многу малку.
Островски имал навистина реформско значење за рускиот театар. Покрај огромниот број оригинални драми, тој вовел поинаков пристап кон театарската уметност и внел голема разновидност во однос на дејствието и карактерите. Покрај тоа, сметал дека треба да се посвети поголемо внимание на мајсторството и координацијата на целата трупа.
Кадар од филмот „Женидбата на Балзаминов“
Константин Воинов, Мосфилм, 1964„Добра драма ќе ѝ се допадне на публиката и ќе има голем успех, но ако не е добро одиграна, нема да остане долго на репертоарот“, пишува Островски.
„Бура“ (1859) е позната драма на Островски, врв на неговото зрело творештво. Едно од првите дела кое го отворило прашањето за угнетената положба на жената.
Главниот лик Катерина живее во крајно патријархално семејство на нејзиниот сопруг кој е ладен кон неа и е принудена да ѝ се покорува на својата свекрва-тиранин. На крајот, таа се вљубува во друг маж и го изневерува својот сопруг, но не можејќи да се справи со својот морален пад, се фрла во Волга и страда.
Кадар од филмот „Олуја”
Григориј Константинополски/Premier Studios, 2019.„Бура“ предизвикала бурна реакција на општеството и критичарите. Публицистот Николај Доброљубов го напишал познатиот напис за делото „Зрак светлина во темното царство“, чиј наслов станал фразеологизам. Авторот на статијата ја смета Катерина за жртва на стариот закоравен свет на трговците и е воодушевен од нејзината храброст да му се спротивстави. Дури и нејзиното самоубиство го доживува како херојско и единствен можен излез од тоа „мрачно царство“.
Делото било поставено на сцената на Малиот театар каде што било прикажувано со голем успех. И денес се смета за еталон на руската драма, а нејзините ликови за универзални.
При користење на материјалите на Russia Beyond задолжителен е хиперлинк до изворот од кој е преземен материјалот.
Претплатете се
на нашиот билтен!
Добивајте ги најдобрите стории на неделата директно во вашето сандаче